Nonfiction, ritratto rigorosamente anonimo di un tipo di ragazza (al momento) parecchio alla moda

Ha passioni molto meditate. Non ha mai avuto avversità preconcette per il partito di plastica e – da un lato umano, di solito sottolinea umano – le è simpatico B., lui. Però. Però se deve esprimere una preferenza sulla vita che le piace, sulle persone con cui si diverte o è a suo agio, le sgorga tutto un insieme di liberalismo automatico, di confortevolezza, di comodità e di benessere, quando si trova in una specifica situazione sociale e amicale. Lei è sincera e tra sé e sé ha sviluppato il suo modello di perfezione. Le piace quando in una famiglia si amano i riferimenti crociani (lato Elena) su infanzia dorata e snobismi liberali; conseguente sentimento agnostico per Benedetto, così come si preferisce Gioacchino Lanza Tomasi a Giuseppe. Altre boe: Malagodi su Mattioli ( “ah la Comit”), tutto Garboli, linea Longhi-Palazzeschi-Arbasino (per quest’ultimo tollerata la devozione, essendone tutti ammiratori e un po’ imparentati); simpatie varie per Giuliano Briganti e Renata Pucci (“Scusate la polvere”). Preferenze sull’arte da tenere in casa: Casorati, Capogrossi, Burri, a volte Turcato e – più giovani – De Dominicis, Pascali e Lo Savio (ovviamente sono apprezzate scelte più di mercato, Fontana, Twombly, ecc. ecc.). Mobili: un po’ di settecento e Gaetano Pesce (si apprezza Gufram, si detesta Philippe Starck, non ci sono parole per Kartell). Il romanzo italiano non esiste. In politica, rivalutare De Gasperi. Classi dirigenti in genere: rispetto per Guido Carli, per i collegi pavesi, per la memoria lontana di Oscar Sinigaglia e, più vicino a noi, Andreatta. Giudizio sospeso su Bobbio. Riflessioni su Agnelli. Stile di vita: moderato, pochissime danze, mezzi tacchi. Moda: per l’epoca Elsa Schiaparelli (aggiornarsi su Della Valle che ha rilevato il marchio); per l’attualità Miuccia Prada. Pochissime parolacce, tranne stronzo. Cinema, al giorno d’oggi per lo più americano. Giornali: il Corriere. Cucina: italiana leggera, pomodoro, basilico, carni magre in umido, antipasti pugliesi. Tipo di conversazione: altamente misto, politica, vita, pochi aneddoti, poco pettegolezzo (salvi casi eclatanti), sì a una spruzzata di calcio – e in genere agli eroi sportivi – sì alla sistemazione delle case, certamente sì ai temi economici, favorevoli alla stampa estera.
Poi di solito va in terrazza, le serate bellissime, si vede tutta Roma. Ma non gliene frega niente di non essere innamorata. “Vigili corrotti, nazione infetta”, pensa di default.

Acquisti per juventini

Citazioni per Antonio Conte 18, tra cui: quando segnò in sforbiciata volante un gol al Brescia su cross di Di Livio (1997), quando segnò una doppietta in un derby del 1993, quando lasciò trapelare all'esterno qualche frizione caratteriale con Marcello Lippi. 

Questi tre frammenti più altri 998, li troverete in "1001 storie e curiosità sulla grande Juventus", adattissimo di questi tempi di rinascimento juventino, con relativo orgoglio. Dalla nascita della squadra, camicie bianche, maglie rosa, poi quelle bianco nere giunte da Nottingham fino all'arrivo di Pirlo, passando per – a caso – Bettega, Boksic e Vialli. 

Molto divertente, pieno di aneddoti e cose buffe, scritto da Claudio Moretti, con prefazione di Edoardo Camurri, pubblicato da Newton Compton (euro 29,90).

Tommy. È morto Ken Russell

La moquette, i tendaggi, la toletta, il vetro e acciaio dei tavolini, la poltrona di pelle a forma di margherita, gli anni '70 trionfano. La bellissima e supersexy Ann-Margret macchia di rosso nel bianco assoluto della stanza rompe lo specchio. Roger Daltrey (Tommy) rinasce.
Ken Russell diresse Tommy nel 1975. È morto oggi a 84 anni.

Tra Sévigné e Santanchè

Circostanze della vita. Dopo aver letto dettagliatamente – in questo angoletto di mondo – una polemica giornalistica, con relativo botta e risposta, scaturita dalla tecnica d’uso di accenti e apostrofi da parte di una (molto) incongrua deputata del nord; e poi la compita letterina di una ex ministra della repubblica a proposito delle sue vocazioni, alzando gli occhi dal divano, lo sguardo è caduto fortuitamente sulla copertina rosa pallido – sbiadita da qualche anno di esposizione alla luce – di “La civiltà della conversazione”.

L’ho subito preso dallo scaffale.

Verificata la congiuntura – così accidentale e simbolica – che quest’anno cade il decennale della prima edizione, ho aperto il libro a caso e soffermato su quanto segue.  

Nelle sue memorie Talleyrand racconta che le conversazioni tra madame de Sévigné, madame de la Fayette e il duca de La Rochefoucauld furono una delle vette della civiltà francese nei due secoli d’oro, XVII e XVIII. A partire dagli anni Settanta del millesei queste conversazioni – quando i tre erano a Parigi – si svolgevano quasi ogni giorno nel salotto o nel giardino – a seconda della stagione – della casa di madame de La Fayette in rue de Vaugirard: “ci sembra di vedere madame de Sévigné nell’atto di raggiungere gli amici portando con sé il suo corteo di stati d’animo e il suo arsenale di notizie e di osservazioni irresistibili”, suggerisce l'autrice Benedetta Craveri.

Minutissimo frammento (una ventina di righe tra pagina 272 e 273) di un libro bellissimo e molto ricco, ho passato un paio d’ore a riguardarmelo. 

Sono 500 pagine di suggestioni, episodi, trame, cronache politiche e sentimentali che si intrecciano per duecento anni di storia francese e che formano il corpo e il sangue di una stagione unica e affascinante, in cui quattro o cinque generazioni di donne prendono in mano la loro società – una tra le più spettacolari di tutti i tempi – e la mettono a conversare. I nomi. I nomi vanno fatti perché spiegano e giustificano con i loro soli suoni almeno duecento anni (successivi) di snobismo: Catherine de Vivonne, marchesa di Rambouillet, al centro per quarant’anni del più importante snodo mondano francese; Julie d’Angennes, sua figlia; Charlotte de Montmorency, figlia dell’ultimo connestabile di Montmorency, e moglie di Henry de Bourbon, principe di Condé, detta Madame la Princesse; madame de Mottville, mademoiselle de Scudery, madame de La Sablière, madame de Maintenon, Ninon de Lenclos, la duchessa di Longueville, la marchesa di Sablè, la principessa di Guéméné, Anne-Marie-Luise d’Orleans, d’Eu, de Dombes, duchessa di Montepensier, nipote di Enrico IV, detta la Grande Mademoiselle.

la Grande Demoiselle

Sanno conversare, scrivere, far politica e sanno anche amare. Amano in varie forme, a dir la verità, non soltanto nel modo più tradizionale, quello di cui Bussy-Rabutin ha raccontato con particolari doviziosi a quei lettori pettegoli – come noi – che lo adorano. Spesso hanno dell’amore una idea iper-intellettuale, fredda, casta, religiosa. Ma c’è una cosa che appare come la più straordinaria di tutte, perché è la più lontana, la più estranea alla nostra contemporaneità: sono in grado di conciliare, di tenere insieme,  ricchezza, cultura e potere, sono depositarie di spirito e gusto.

Perché è un bel libro? Perché sin dall’inizio chi legge ha ben presente il finale. Quello imposto dalla Storia: la Rivoluzione, la conclusione dell’Antico Regime, con la sua tragica estetica della morte stilisticamente ben portata, le visite reciproche tra i condannati mentre attendono la chiamata al freddo della Conciergerie, i giudici, la carretta. E poi, altri due finali la cui responsabilità l’autrice lascia alla libertà di chi legge. Il primo, letterario. La matinée dai Guermantes, l’atto con cui il Tempo proustiano si chiude, proprio sulla malinconia di un mondo lontano del quale – centoquarant’anni dopo la Rivoluzione, finita la prima guerra mondiale - davvero non è rimasto più nulla, nemmeno una pallidissima eco. 

Talleyrand

L’altro finale - che è il frutto di un puro arbitrio del lettore, della sua necessità di spostare i piani, di relativizzare, di trovare un punto di contatto con la sua vita - è forse stupido, inutile, impossibile, provinciale, ma inevitabile ed è fatto più o meno così: ve le immaginate una madame Santanché, una madame Pinottì, Polverinì, Biancofioré, Carfagnà, Luxurià, una qualunque principessà della tv, una Mademoiselle La Rosà di Geracì – lei sì detta la Grande Mademoiselle - a coltivare lo Stile, a scrivere memorie, a inviare e-mail spiritose per raccontare le novità del momento alle figlie lontane?

Ho rimesso il libro a posto e ho digitato una roba su lady Gaga.

Alì, Rai5, ore 22,10

Vola come una farfalla, pungi come un'ape. Liston, il nuovo nome. Il Vietnam, lui che non combatte e resta a casa. L'uomo più famoso del mondo. Gli incontri con Frazier. Una strana invenzione nel linguaggio, contributo a quello che sarà il rap. Quando eravamo re. Kinshasa, George Foreman, Alì boma ye. La malattia.

Interviste a Rino Tommasi, Federico Buffa, Gianluigi Recuperati, Filippo Sensi, Marino Bonaiuto, Nello Barile. 

Diventare abbastanza ricchi a 50 anni. Storia di Gori e Magnolia (e anche di Dallatana e Canetta)

da Panorama Econony

Cominciare una terza vita a 51 anni con un certo numero di milioni da parte, è una di quelle cose che molti vorrebbero. A Giorgio Gori è riuscito. La sua storia è nota: per diciassette anni in Mediaset dove cominciò con Carlo Freccero e dove è stato prima responsabile di tutti i palinsesti e poi direttore di Canale5 e Italia1. Nel 2001 ha fondato una società di produzione televisiva, Magnolia, che ha progressivamente ceduto al gruppo de Agostini, e poi ha lasciato due settimane fa, tentato da una nuova vita che dovrebbe essere la politica.

Come ha fatto Gori a costruire una macchina da 130 milioni di fatturato (secondo le previsioni quest’anno Magnolia farà +22% rispetto al 2010), intorno alle 2000 ore di tv l’anno, contratti per 450 persone, e assicurare alla sua creatura di sopravvivere al suo capo e fondatore?

Probabilmente la risposta a questa domanda è nell’origine dell’operazione Magnolia. Insieme a Gori, lasciò Mediaset una ragazza che era stata la sua vice, Ilaria Dallatana, e che è sin dall’inizio socio di Magnolia. In un’intervista a Prima Comunicazione dell’aprile del 2001, Gori racconta: “Ho conosciuto Ilaria quando sono andato a dirigere Italia 1 nel ’97. Lei arrivava da Telecinco ed era stata chiamata dal direttore uscente Vetrugno. Ci siamo incontrati sulla porta e abbiamo detto: Va bene, proviamo a lavorare insieme. Da allora non ci siamo più separati”. Insieme a loro c’è un piccolo gruppetto di persone, la segretaria di Gori, Valeria Colusso, e due produttori, Cristiana Molinero e Daniela Buonvino. Si unirà alla partita Francesca Canetta, la quale aveva anche lei lasciato Mediaset per andare a fare il capo del palinsesto di Tmc nella fase di transizione verso La7. E più avanti, nel 2003, sarà assunto un direttore commerciale, Francesco Busdraghi.

Ilaria Dallatana

Il segreto dell’operazione, come capita spesso nelle avventure editoriali e quasi sempre nella logica culturale dell’imprenditoria televisiva, è che il gruppo tende a percepire se stesso come una famiglia. Lo credono i dirigenti e lo credono anche quelli che lavorano per l’azienda. Quel genere di stato d’animo delle start-up, fatto di carisma del fondatore & spirito inclusivo. Dallatana ritiene che questo spirito non si sia modificato quando la società è stata comprata dai De Agostini: “Abbiamo conservato uno spirito da famiglia anche dopo l’integrazione internazionale in Zodiac”. 

Francesca Canetta

Naturalmente nello spirito di gruppo conta il percorso comune. Il gruppo parte nel 2001. Porta a casa subito un paio di produzioni per la7, che guidata da Roberto Giovalli, direttore di rete, in quella fase sta tentando l’operazione terzo polo (dopo due passaggi di proprietà ritornata in agenda nell’ultimo anno e mezzo). Fa una produzione per Mediaset, “Il protagonista”. Ma è con “L’eredità” per Rai1 – condotta da Amadeus (divertente imitazione di Max Tortora in un altro programma di Magnolia, Bulldozer) – che la piccola società si rafforza.

Poi succedono due cose importanti per definire l’identità editoriale della nuova società. La prima è un’intuizione attribuita a Francesca Canetta, responsabile dei contenuti. Magnolia entra nell’ideazione di prodotti per il satellitare, per le reti che stanno nascendo nel mercato che poi sarà occupato da Sky. Qui sperimentano un modello che punta ad abbassare i costi al minuto. Hanno la visione di chi è stato dall’altra parte, di chi è stato committente.

Giorgio Gori

Oggi con programmi tipo “MasterChef” per Cielo, “X-Factor” Sky1, “Sos tata” per Fox, “America’s Next Top Model” (Sky1), “Wedding Planners” e “Cortesie per gli ospiti” per Real Time il fatturato da tv satellitare e digitale vale poco meno del 40% del totale. Pperazioni dai costi contenuti tra i 40.000 e gli 80.000 euro per ora prodotta. Costo orario più elevato per MasterChef e per la parte di X-Factor che ancora producono, dopo che Fremantle si è ripresa il format.  

La seconda questione è il reality. Gori ha portato il “Grande Fratello” a Canale5, la grande svolta narrativa della tv che entra nel 2000. Tre anni dopo porta il reality in Rai con “L’isola dei famosi” (un “Survivor” più pop) e “Music farm”. In un’altra intervista, ancora a Prima comunicazione, nel gennaio del 2005 dice: “Non mi identifico con i reality show, però trovo siano la novità più interessante di questi ultimi anni di televisione”. Nei reality si confrontano con il modello Endemol, più generoso nei costi.

Spiega Dallatana: “Siccome in tv non si possono fare le nozze con i fichi secchi, non abbiamo mai fatto delle cose che fossero aldisopra delle nostre possibilità. Abbiamo imparato a lavorare sui budget, sulla ottimizzazione delle squadre e del personale, e poi abbiamo fatto delle scelte di genere e di contenuti, abbiamo scommesso su generi che potevano dare buoni risultati senza spese eccessive. La verità è che per quanto mi riguarda vengo da una generazione televisiva per cui il format è fondante, una tv meno visionaria, ma anche meno velleitaria”.

Con questo approccio, Magnolia diventa una macchina appetibile. Nel 2004 fattura circa 30 milioni di euro, con uno staff agile: dieci dipendenti fissi, quindici contratti a tempo determinato, e molto ricorso ai service.

Lorenzo Pellicioli

I buoni risultati consentono a Gori di cominciare a lavorare su una uscita graduale dalla sua creatura. Nel gennaio 2007 viene ceduto il 53,5% di Magnolia (e società controllate) al gruppo de Agostini per una cifra molto interessante. Si parlò di oltre 20 milioni di euro. Gori conservò la guida della società e il 25%, il resto rimase a Dallatana e Canetta. Presidente di Magnolia diventò Lorenzo Pellicioli, capo operativo della De Agostini e vecchio amico bergamasco di Gori. Il quale nell’accordo con De Agostini sfruttò al meglio le circostanze e i rapporti – certo – ma anche il momento di evoluzione del compratore. Il mercato giudicò quello fatto da Gori un affare. Ma De Agostini poteva permetterselo. Azienda superliquida si stava strutturando come holding di investimenti concentrata nel tempo libero. Aveva comprato Lottomatica, Gtech negli Stati Uniti, e stava entrando nei media. In Spagna ha comprato Antena 3, seconda rete commerciale del paese, intorno al 15% di ascolto medio. Aveva bisogno di contenuti. Aveva fatto un paio di incursioni nel cinema, l’acquisto di Mikado, distributore di cinema raffinato (il cui più grande successo è “Lanterne Rosse”), e una piccola partecipazione in Cattleya, società di produzione di cinema e tv. Così in cerca di contenuti più televisivi, comprarono Marathon in Francia, Rdf in Inghilterra, Zodiac in  Svezia, Magnolia in Italia. Obiettivo fare concorrenza a Endemol.

Nel dicembre del 2008 De Agostini mette insieme tutte queste società di contenuti. Il 100% di Magnolia viene inglobato da Zodiak Media Group. E i vecchi soci di Magnolia concambiano. Gori al momento ha ancora il 3,9% di Zodiak, Ilaria Dallatana e Francesca Canetta meno dell’1%. 

Ma da quel momento la successione è sostanzialmente preparata. Gori comincia a ragionare sui tempi dell’uscita dal gruppo. Nel 2010 Dallatana prende un sabbatico di sei mesi, rientra a inizio 2011 e viene nominata amministratore delegato. Gori diventa presidente. E si dimette due settimane fa a ridosso dell’iniziativa del sindaco di Firenze Matteo Renzi alla  Leopolda, anche per evitare le polemiche nate dalla sua partecipazione.

Nel mondo dell’industria editoriale e dell’intrattenimento italiani non ci sono molti casi di questo genere. Si può citare il caso di Pietro Valsecchi, produttore prima di cinema (“Un eroe borghese”, per esempio) e poi di fiction tv che ha ceduto la sua Taodue a Mediaset a una cifra consistente. Oppure il caso di Carlo Degli Esposti che aveva ceduto la cinematografica Palomar a Endemol e poi la ricomprò. Ma il caso Gori è diverso sul piano della scelta personale. Ha costruito un’azienda dalla quale se n’è andato per un’altra vita. E l’azienda sembra avere le caratteristiche di management e azionarie per sopravvivere al suo fondatore. Vale 130 milioni di fatturato, vive in un mercato diventato aperto, quello dei contenuti tv, e ha le spalle coperte da un editore con dimensioni e struttura internazionale. (twitter@MarcoFerrante)

Storia di Giorgio Gori e di Magnolia su Panorama Economy

Come un manager precostituisce l'uscita dalla sua creatura e la successione a se stesso.

L'avventura di un gruppo – Gori, Ilaria Dallatana, Francesca Canetta – che lasciò Mediaset nel 2001 per fondare una società di produzione, oggi nel gruppo De Agostini.

  

Su tvblog.it

Icone ringrazia tv.blog. 

Fenomenologia di Giulio Andreotti Stasera su Rai5

È un emblema del potere italiano, un simbolo dell’Italia repubblicana e di una storia – la nostra – difficile, travagliata e controversa: Giulio Andreotti è protagonista dell’ottava puntata di Icone. 

Si rifletterà su tre aspetti: potere, corpo de leader, intelligenza mediatica. Si analizza il fenomeno più longevo della prima Repubblica, ininterrottamente in parlamento per sessantaquattro anni. Protagonista di vicende cruciali nella storia italiana. È stato immortalato in un film di successo internazionale e possiede una fisicità abbastanza unica che segue e asseconda il lungo processo di costruzione del suo personaggio pubblico.

Interviste a Giorgio Forattini, Pierluigi Battista, Paolo Cirino Pomicino, Massimo Franco, Marino Buonaiuto.

Rai5, ore 22,05.

Un lungo ritratto di Corrado Passera (pagina accanto, seguire il link).

Nella pagina accanto lungo ritratto del neo ministro dell'Economia reale Corrado Passera.

Como, l'idrovolante, la McKinsey, il rapporto con l'Ing. e quello con Bazoli. E poi la banca per il paese, l'interesse e la tentazione della politica che arrivano da molto lontano. 

Un altro pezzo della lunga trama dei tecnici che scelgono la sfida carnale della politica. Il ritratto fu pubblicato dal Foglio nel 2005. 

Per rinfrancare lo spirito tra un enigma e l'altro, ecco in breve la web-storia molto juventina e già raccontata da Panorama dell'uccellino Antonio Corsa (e anche la sua vera faccia)

Si chiama Antonio Corsa, è l’animatore di un sito molto in voga tra gli juventini, www.uccellinodidelpiero.com. (Questo blog lo ha conosciuto per la bianconera intercessione del blog Camillo). Storia buffa. Corsa è molto informato sui fatti bianconeri, ma a Torino c’è stato un paio di volte, una sola allo stadio, l’anno scorso a vedere Juve-Samp (1-1). Vive a Brindisi, ha trentun anni, di mestiere si occupa di negozi di abbigliamento.

Avatar del noto blogger

È un blogger per caso, di base è un super-tifoso che capisce il calcio. Scriveva nei forum juventini, nickname “acb” (Antonio Corsa Brindisi), e – grazie a un’ottima fonte – aveva anticipato l’acquisto di Emerson, di Poulsen, e varie altre cose. Quando gli altri forumisti gli chiedevano “chi te l’ha detto?”, rispondeva “l’uccellino di Del Piero” (spuntato dallo spot molto buonista dell’acqua Rocchetta).

Così a un certo punto ha deciso di dare una svolta alla sua vita internettiana e ha fondato il blog. Qualche collaboratore fidato preso dai forum, solo analisi tecniche, schede sui calciatori e interpretazioni della realtà, come ha fatto nella battaglia vs Calciopoli. Viene considerato un indipendente, perché ha deciso di non avere rapporti con la società né con i giocatori. 

Avatar facebook del noto blogger

Quest’estate ha scritto una lettera all’ufficio stampa della Juve per annunciare che per gradimento nei confronti della nuova gestione non avrebbe più propalato notizie. Crede che l’indipendenza sia un fattore di credibilità. Così nonostante il nome del blog non ha mai parlato con Del Piero, è moggiano senza conoscere Luciano Moggi, ed è aziendalista senza essere intimo di Agnelli, salvi sparuti rapporti su Facebook.

Il blog è un successo. Ha 5 milioni di pagine lette in due anni. Ed è un sito aperto, chiunque può riprendere e copiare le sue cose. Ci guadagna zero, non vuole pubblicità sebbene gliene offrano. Non lo vuole trasformare in business perché dice che perderebbe autorevolezza. Una volta gli hanno offerto di comprarlo per una cifra interessante, e ha detto di no.

Vera faccia del noto blogger

È religiosamente schivo. Se lo invitano ai convegni su Calciopoli non ci va. Se lo invitano in tv idem, però quelli che in tv ci vanno, spesso lo chiamano per farsi briffare. Per l’informazione ufficiale è un inesauribile serbatoio di calcio e juventinità, ma non ha mai ricevuto un’offerta di lavoro da un giornale. P.S. Figlio di un ex arbitro internazionale di basket (Brindisi cestisticamente parlando è una Siena del Sud), la cosa stupenda è che ci capisce più di basket che di calcio. 

Il ritratto di Draghi è online

Mario Draghi in pillole, cioè 8600 battute su panorama.it. Buona lettura.

I Supermarii

Così, i Supermario sono due (e a nessuno dei due piace il nomignolo). Il primo alla guida della Bce dal primo novembre, il secondo – due volte commissario europeo, presidente della Bocconi, editorialista del Corriere della Sera – è da ieri senatore a vita e poi si vedrà.

Per sapere di più di questa coppia che compie il percorso dalla tecnocrazia alla politica (perchè di questo si tratta) nella pagina Ritratti di questo sito troverete – primo in alto a sinistra – un profilo di Mario Monti del maggio 2004 in cui viene enucleata tutta la complessa questione del montismo, come metodo di esercizio del potere. Quanto a Draghi, su Panorama oggi in edicola c'è un lungo ritratto, che va da una simpatia per i Rolling Stones ("You can't always get what you want"), all'influenza di una vecchia zia, fino a una casa prepalladiana a Stra. Buona lettura.   

Tutto cambia, ma anche tutto torna

Queste sono la nuova Lambretta e un prototipo per la nuova Vespa (vitino di Vespa, appunto) ribattezzata Quarantasei.

C'è un dibattito sull'ispirazione vintagista dei mezzi di trasporto negli ultimi quindici anni. Forse il punto è semplicemente che ci sono forme non modificabili, la 911 p.es. 

Che successe il venerdì santo del 1997. Piccola web-rece di un libro da leggere sull'affondamento della Kater i Rades

ALESSANDRO LEOGRANDE

Il naufragio – morte nel Mediterraneo

FELTRINELLI, pagg. 217, euro 15,00

Brindisi, il relitto della Kater i Rades

Dunque la storia è molto semplice. Un ufficiale della marina militare italiana, comandante di una nave da guerra (soltanto l'espressione nave da guerra rende l'idea di che cosa sia una nave da guerra) riceve un ordine contrario all'etica del mare. Infastidire, dissuadere, impedire a una piccola barca carica di civili di proseguire la navigazione. Il comandante obbedisce agli ordini fino a una conseguenza che neanche lui voleva (questo è obbligatorio concederglielo), ma che doveva immaginare. Colpita dalla nave, la piccola barca si rovescia e affonda. A bordo 115 persone. 34 superstiti, 81 morti, 57 corpi recuperati, 24 no. La maggior parte delle vittime è rimasta intrappolata sottocoperta, donne e bambini. Trentuno vittime avevano meno di sedici anni, 19 meno di dieci, una donna era incinta e morendo asfissiata ha espulso il feto. Solo un bambino si salva riuscendo a liberarsi da un oblò. È il 28 marzo del 1997, venerdì santo.

La nave era una nave da guerra italiana, la corvetta Sibilla. La barca affondata era una ex motovedetta della marina albanese, la Kater i Rades, che una banda di trafficanti utlizza per portare in Italia poco più di un centinaio di disperati che si imbarcano a Valona, per una cifra di un milione di lire a testa. Sarà recuperata dopo un anno dall'affondamento (molto belle nel libro le pagine in cui l'autore racconta la visita al relitto). 

 La Sibilla si avvicina alla motovedetta

La Sibilla ha una massa oltre cento volte superiore a quella della Kater. Le va addosso, la sperona mentre cerca di tagliarle la strada – guardate la foto accanto per capire di che cosa stiamo parlando.

Il comandante della Sibilla si chiama Fabrizio Laudadio, condannato a 2 anni e 4 mesi di reclusione per omicidio plurimo colposo. È un personaggio conradiano. La sua storia è simile a quella di Jim. Per tutta la vita gli hanno insegnato il coraggio, ma quando deve darne prova, si dimostra vile (Lord Jim si riscatterà, di Laudadio non sappiamo). Il pubblico ministero Leonardo Leone de Castris si rende subito conto che c'è qualcosa che non quadra nella ricostruzione della marina. Ma neanche un processo in fondo benevolo con i militari, perché nega sin dall'inizio le responsabilità di due superiori di Laudadio, gli ammiragli Battelli e Guarnieri (anche la loro storia ha un tristissimo fondo di completa inadeguatezza), può assolverlo. 

Alessandro Leogrande è uno scrittore reportagista. Ha già scritto molto bene di caporalato e contrabbando nel Mezzogiorno. Con questo libro resuscita una storia terribile raccontata in modo mirabile e fino a oggi incompresa dall'opinione pubblica (la vicenda del venerdì santo 1997 ha anche un suo valore politico, in realtà solo accennato nel libro ma interessante, perchè fu una pagina difficile e imbarazzante per il governo presieduto da Romano Prodi e perché segna l'inizio della traversata nel deserto di Berlusconi all'opposizione, ma questa è un'altra storia). Leggere assolutamente Leogrande.

Dopo la morte del povero Giacomo Scalmani, ecco come sempre il germe dell'ipocrisia nazionale. Ipotesi di indagare i parcheggiati in doppia fila nella strada dell'incidente

La straordinaria ipocrisia di quello che resta di questo paese è in una piccola notizia tratta dalle cronache milanesi. Dopo la morte del piccolo Giacomo Scalmani, ucciso da un tram a causa di una macchina in seconda fila e uno sportello che si apre all'improvviso, ecco spuntare un'ipotesi grottesca: la procura sta vagliando l'ipotesi di indagare tutti i proprietari delle auto parcheggiate in seconda fila lungo il tratto di strada della tragedia, ecco che cosa scrive il Corriere. Ma tutti quelli che vivono in una qualunque realtà urbana intasata di auto sa due cose: a) che le macchine in doppia fila vengono tollerate dalle polizie municipali, tant'è che – solo dopo la morte del bambino – sono state multate ben 400 automobili in via Solari; b) che non esiste una seria politica della circolazione, dei parcheggi, del disincentivo all'uso dell'auto privata, eccetera. 

Dunque, ciò premesso, che facciamo: iscriviamo nel registro degli indagati il capo dei vigili urbani di Milano e l'assessore al traffico o comunque si chiami?

Giacomo Scalmani è morto ovviamente per una tragica, ingiusta e dolorosa fatalità, ma anche perché l'Italia è un paese selvatico, autarchico, poco interessato alle regole, e in un certo senso molto indegno di se stesso. 

Ma c'è qualcosa da fare per provare a migliorare le cose: regolare la circolazione, multare chi viola le regole della circolazione sempre (non solo dopo la morte di un bambino), liberare le strade dal traffico, rendere più efficace l'uso di mezzi pubblici, negoziare con i tassisti tariffe più interessanti, scambiare tariffe basse con maggiore utilizzo dei loro mezzi. 

Questo suggerimento anche per i leopoldisti che amministrano le città e devono dar prova di farlo non bene ma benissimo prima di candidarsi a più alte prove, e per i pessimi sindaci che neanche ci provano (qualcuno conosce mister Alemanno? Roma è in condizioni patetiche).

Settimana Incom di tv & politica alquanto situazionista (ma non lo chiamavano teatrino?)

Settimana poco bloggista. In compenso vista un po' di tv. Conclusioni tratte: molto cabaret e come minimo molto situazionismo.

Primo posto, la gag Santoro-Lavitola, vero esempio di infotainment con lavagnetta, allusioni alla tv dei plastici in studio, complicità attoriale spinta, battute da ambo le parti, molto buone in certi casi ma anche spiazzanti per chi crede nelle parti in commedia: Santoro è un uomo di tv politicamente e antropologicamente contro Lavitola e quello che Lavitola rappresenta, Lavitola – soprattutto in questo schema – dovrebbe essere per Santoro un uomo che si è sottratto a un ordine di custodia cautelare. D'altra parte Lavitola dovrebbe considerare Santoro il leader degli avvelenatori mediatici. Dunque perché flirtano?

Secondo posto, Straquadanio irragionevole davanti all'Hassler vs la telecamera di Piazzapulita. Prima mandato in onda per alcuni minuti da Piazzapulita medesima in una confezione televisiva più simile a un montaggio tipo Jene o Striscia la Notizia, che non alla veste di una trasmissione di approfondimento (si chiamano così) dedicata al tema "come si esce dalla crisi". P.S. lo stesso Straquadanio il giorno dopo verrà praticamente blobbato dalla Zanzara, trasmissione di approfondimento radiofonico.  

Terzo posto, siparietto Cav-Trem in conferenza stampa al G-20 di Cannes. Lo spettatore prova imbarazzo per chi fa le domande, imbarazzo per chi risponde.

Quarto posto, Travaglio vs Gori, che a Travaglio non è piaciuto per via del suo ruolo alla #Leopolda, il format, i temi, la sintesi pdf delle 100 proposte, ecc. Non tifando per nessuno, gli argomenti di Travaglio sono politicamente poco interessanti.   

Quinto posto, un attacco di Libero sul modo in cui Diego Della Valle va in video e si veste e usa le sciarpe (a Serviziopubblico), in cui si applica a DDV lo stesso metodo estetico-antropologico che per anni è stato stigmatizzato nella prassi degli avversari, da parte degli edificatori di una cultura pro-Cav.

Questo è quanto, teatrino (si chiamava così no?) con attori imbolsiti dalle parti ormai consumate. Del resto anche lo show-biz programmaticamente leggero è in crisi: p.es. la Littizzetto e una terribile battuta su Carlà e sua figlia. 

Stasera il corpo di Giovanni Paolo II Icone, Rai5, alle 22,10

Il Giubileo del 2000

Icone, puntata di stasera su papa Giovanni Paolo II, il papa di almeno due generazioni di persone. Di Woytila è stato detto tutto. Così, noi proveremo a raccontare il papa da un punto di vista laterale, la sua dimensione fisica: il papa che si presenta con una nuova fisicità sin dall'apparizione il 16 ottobre del 1978, le mani poggiate sul balcone, e una esplicità diversità. Quella stessa diversità che diventerà più chiara nel corso degli anni, quando – contrapponendosi simbolicamente ai papi diafani novecenteschi – desacralizzerà il corpo del papa, e ne farà semplicemente il corpo di un uomo. Dopo l'attentato e soprattutto dopo la malattia arriverà la risacralizzazione del corpo del papa. Nel corso del racconto anche una breve parentesi sull'uso dei media da parte di Giovanni Paolo II.

Grazie a tutti gli intervistati: Gigi Amicone, direttore di Tempi, spiegherà con che occhi i ragazzi cattolici della sua generazione guardarono Woytila; Jas Gawronski, racconterà anche come andò e che cosa fu la famosa intervista che il papa gli rilasciò nel 1993; due vaticanisti di generazioni diverse, Benny Lai e Andrea Tornielli; Filippo Sensi, giornalista e blogger, analista di comunicazione politica; Bruno Vespa che ricorderà la telefonata del papa a Porta a Porta.

Rai5, ore 22,10. Icone.  

Annarita Buonocore, che rapì un neonato in un ospedale, dopo la condanna è tornata a fare l'infermiera in un altro ospedale (Si può dire stranissimo paese? #Leopolda)

C'è la grande crisi economica. Milano sprofonda, e la politica non trova soluzioni, ok. Ma la società? Sicuri di essere sani e tuttapposto? Ecco una storia incredibile. Fonte della quale non possiamo non fidarci – il Corriere della Sera, principale giornale italiano - riporta oggi, ed ecco il link al Corriere del Mezzogiorno, che la signora Annarita Buonocore (nella foto), la quale rapì un neonato nel giugno dello scorso anno al reparto maternità dell'ospedale Umberto I di Nocera Inferiore – reato per cui ha subito una condanna di sei anni di reclusione con il rito abbreviato – dopo nove mesi di carcere, ha ottenuto gli arresti domiciliari ed è tornata al suo lavoro di infermiera all'Ospedale Cardarelli di Napoli. Il suo avvocato ha spiegato che chiedere l'autorizzazione a uscire di casa per recarsi al lavoro era nel diritto dell'assistita anche perché quel lavoro è la sua unica fonte di reddito. E ha detto anche che tutto questo clamore è fuori posto (sic).

Che cosa si può fare, obiettare, recriminare, osservare, lamentare, #leopoldare, ecc? Con chi possiamo prendercela se non con noi stessi? Si può dire – senza il timore di passare per persona orribile o retriva o insensibile alle esigenze della giustizia sociale e persino redistributiva, o alle ragioni di chi rivendica il diritto a rifarsi una vita – che il posto di lavoro della signora Buonocore non dovrebbe essere l'ospedale Cardarelli di Napoli, ancorché soltanto nel turno della mattina?